Jorge Molist (Barcelona, 1951) tiene nueva novela en el mercado: ‘Prométeme que serás libre’, editada por Temas de Hoy. Desde que comenzó su carrera literaria, ha publicado ya varias novelas con éxito: ‘Los muros de Jericó’, ‘Presagio’, ‘El anillo’ y ‘La reina oculta’. Precisamente, de estos dos últimos títulos ha conseguido vender más de un millón de ejemplares, lo que le ha permitido dedicarse plenamente desde el año 2008 a la escritura, tarea que compatibilizaba hasta entonces con otras profesiones. “En este mundo las etiquetas son muy relativas. Ejercí de ingeniero industrial en una empresa antes de terminar la carrera, aunque procuré introducirme en el departamento de personal porque, de alguna manera, ya entonces huía de la técnica. Cuando tuve el título universitario en mi bolsillo, decidí dedicarme a otra cosa. Estudié negocios y trabajé en el área comercial pero, desde los catorce años, tenía claro que yo quería ser escritor. Y, mira por donde, en el invierno echas hojas verdes”. A veces la realidad del oficio que uno desea ejercer se confunde con la idealización del trabajo deseado. “En mi caso no ha sido así, yo ya sabía a dónde iba. Mi primera novela comencé a escribirla el 1 de enero de 1996 y, durante mucho tiempo, hasta que pude dedicarme por entero a la literatura la alterné con otras actividades”. Han transcurrido quince años desde 1996, tiempo suficiente para establecer los parámetros esenciales de una trayectoria literaria como la suya. “Mi estilo ha cambiado. Además de que haya aprendido y madurado técnicamente, creo que he evolucionado como escritor porque lo he hecho como persona. Si mi padre me hubiera apoyado desde pequeño, probablemente hubiera contado otras cosas y no hubiera podido escribir como lo hago actualmente. Ahora, quizá, soy capaz de reflejar sentimientos más profundos que antes y he podido experimentar con varias voces narrativas, primera y tercera personas sueltas o intercaladas”.
Blog de literatura, entrevistas, libros, cómics, balonmano, recuerdos y otras cosas.
«Desde su agujero de arcilla escuchó el eco de las voces que lo llamaban y, como si de grillos se tratara, intentó ubicar a cada hombre dentro de los límites del olivar» (Jesús Carrasco, Intemperie)
domingo, 10 de abril de 2011
Jorge Molist, escritor: “El peor pecado que puede cometer un autor es aburrir"
Herme Cerezo/SIGLO XXI, 11/04/2011

Jorge Molist (Barcelona, 1951) tiene nueva novela en el mercado: ‘Prométeme que serás libre’, editada por Temas de Hoy. Desde que comenzó su carrera literaria, ha publicado ya varias novelas con éxito: ‘Los muros de Jericó’, ‘Presagio’, ‘El anillo’ y ‘La reina oculta’. Precisamente, de estos dos últimos títulos ha conseguido vender más de un millón de ejemplares, lo que le ha permitido dedicarse plenamente desde el año 2008 a la escritura, tarea que compatibilizaba hasta entonces con otras profesiones. “En este mundo las etiquetas son muy relativas. Ejercí de ingeniero industrial en una empresa antes de terminar la carrera, aunque procuré introducirme en el departamento de personal porque, de alguna manera, ya entonces huía de la técnica. Cuando tuve el título universitario en mi bolsillo, decidí dedicarme a otra cosa. Estudié negocios y trabajé en el área comercial pero, desde los catorce años, tenía claro que yo quería ser escritor. Y, mira por donde, en el invierno echas hojas verdes”. A veces la realidad del oficio que uno desea ejercer se confunde con la idealización del trabajo deseado. “En mi caso no ha sido así, yo ya sabía a dónde iba. Mi primera novela comencé a escribirla el 1 de enero de 1996 y, durante mucho tiempo, hasta que pude dedicarme por entero a la literatura la alterné con otras actividades”. Han transcurrido quince años desde 1996, tiempo suficiente para establecer los parámetros esenciales de una trayectoria literaria como la suya. “Mi estilo ha cambiado. Además de que haya aprendido y madurado técnicamente, creo que he evolucionado como escritor porque lo he hecho como persona. Si mi padre me hubiera apoyado desde pequeño, probablemente hubiera contado otras cosas y no hubiera podido escribir como lo hago actualmente. Ahora, quizá, soy capaz de reflejar sentimientos más profundos que antes y he podido experimentar con varias voces narrativas, primera y tercera personas sueltas o intercaladas”.
Jorge Molist (Barcelona, 1951) tiene nueva novela en el mercado: ‘Prométeme que serás libre’, editada por Temas de Hoy. Desde que comenzó su carrera literaria, ha publicado ya varias novelas con éxito: ‘Los muros de Jericó’, ‘Presagio’, ‘El anillo’ y ‘La reina oculta’. Precisamente, de estos dos últimos títulos ha conseguido vender más de un millón de ejemplares, lo que le ha permitido dedicarse plenamente desde el año 2008 a la escritura, tarea que compatibilizaba hasta entonces con otras profesiones. “En este mundo las etiquetas son muy relativas. Ejercí de ingeniero industrial en una empresa antes de terminar la carrera, aunque procuré introducirme en el departamento de personal porque, de alguna manera, ya entonces huía de la técnica. Cuando tuve el título universitario en mi bolsillo, decidí dedicarme a otra cosa. Estudié negocios y trabajé en el área comercial pero, desde los catorce años, tenía claro que yo quería ser escritor. Y, mira por donde, en el invierno echas hojas verdes”. A veces la realidad del oficio que uno desea ejercer se confunde con la idealización del trabajo deseado. “En mi caso no ha sido así, yo ya sabía a dónde iba. Mi primera novela comencé a escribirla el 1 de enero de 1996 y, durante mucho tiempo, hasta que pude dedicarme por entero a la literatura la alterné con otras actividades”. Han transcurrido quince años desde 1996, tiempo suficiente para establecer los parámetros esenciales de una trayectoria literaria como la suya. “Mi estilo ha cambiado. Además de que haya aprendido y madurado técnicamente, creo que he evolucionado como escritor porque lo he hecho como persona. Si mi padre me hubiera apoyado desde pequeño, probablemente hubiera contado otras cosas y no hubiera podido escribir como lo hago actualmente. Ahora, quizá, soy capaz de reflejar sentimientos más profundos que antes y he podido experimentar con varias voces narrativas, primera y tercera personas sueltas o intercaladas”.
viernes, 8 de abril de 2011
Risto Mejide, director creativo y escritor: “Escribir es hablar con un lector en privado”
Herme Cerezo/SIGLO XXI, 08/04/2011
‘Que la muerte te acompañe’ (Espasa Narrativa) es la historia de Toscano y Paula, dos almas gemelas que no se conocen de mucho, pero que se intuyen demasiado. La muerte de Toscano le lleva a descubrir que, para entrar en el cielo, no es necesario haber llevado una vida “correcta”, sin embargo, sí resulta imprescindible saber venderla. Paula, por su parte, busca al hombre de sus sueños a través de muchas primeras citas. En medio de estas vidas surge un insólito, individuo llamado Max, una suerte de agente publicitario, que se encargará de acercar a Toscano a la presencia de Dios Padre. El acercamiento consiste en una ascensión de siete pisos que coincide con las siete plantas de un edificio cualquiera de El Corte Inglés. Precisamente en la cafetería de uno de estos establecimientos, “cerca de Dios Padre”, Risto Mejide (Barcelona, 1974), autor de la novela, enfundado en su cazadora y botines negros y con sus conocidas gafas oscuras, respondió a mis preguntas.
‘Que la muerte te acompañe’ (Espasa Narrativa) es la historia de Toscano y Paula, dos almas gemelas que no se conocen de mucho, pero que se intuyen demasiado. La muerte de Toscano le lleva a descubrir que, para entrar en el cielo, no es necesario haber llevado una vida “correcta”, sin embargo, sí resulta imprescindible saber venderla. Paula, por su parte, busca al hombre de sus sueños a través de muchas primeras citas. En medio de estas vidas surge un insólito, individuo llamado Max, una suerte de agente publicitario, que se encargará de acercar a Toscano a la presencia de Dios Padre. El acercamiento consiste en una ascensión de siete pisos que coincide con las siete plantas de un edificio cualquiera de El Corte Inglés. Precisamente en la cafetería de uno de estos establecimientos, “cerca de Dios Padre”, Risto Mejide (Barcelona, 1974), autor de la novela, enfundado en su cazadora y botines negros y con sus conocidas gafas oscuras, respondió a mis preguntas.
lunes, 4 de abril de 2011
ABCD entrevista a Andrea Camilleri
Por lo que se ve, el fin de semana pasado iba de buenas entrevistas.Y, como no podía ser menos, el suplemento cultural del diario ABC, ha publicado otra más. Ésta, realizada a uno de los maestros actuales de la novela negra, Andrea Camilleri, que confiesa que escribe cuatro horas diarias.
¡Qué suerte!
Herme Cerezo
¡Qué suerte!
Herme Cerezo
Babelia entrevista a Javier Marías
Javier Marías tiene o va a tener de modo inminente un nuevo libro en el mercado. Su título es 'Los enamoramientos'. Guillermo Altares le ha realizado una interesante entrevista para Babelia, suplemento cultural de el diario 'EL PAÍS'. Los que quieran leerla aquí la tienen.
Herme Cerezo
Herme Cerezo
Montse de Paz, escritora, Premio Minotauro 2011: “La ciencia-ficción era el género más apropiado para vestir la historia que quería contar”.
Herme Cerezo/SIGLO XXI, 04/04/2011
Montse de Paz Toldrá (Lérida, 1970), licenciada en filología inglesa, trabaja y colabora con organizaciones humanitarias desde hace más de veinte años. Su afición literaria arranca desde la infancia y se ha nutrido con experiencias extraídas de su vida social y profesional. Es co-directora de la Fundación ARSIS, escribe guiones para la radio, imparte conferencias y es redactora y directora de dos revistas. Tras publicar varios libros, es la actual ganadora del Premio Minotauro 2011 por ‘Ciudad sin estrellas’ (Ediciones Minotauro) una novela de ciencia-ficción que nos habla de Ziénaga, una ciudad inventada, paraíso de cemento y neón, cerrada en sí misma bajo un cielo invariablemente gris durante el día y anaranjado por la noche. Sin embargo, en los foros de los cazadores de antigüedades se habla de otro mundo fuera de los muros de la ciudad. Un mundo muy diferente al que pintan las versiones oficiales. Las autoridades se apresuran a sofocar estos rumores y los llamados “misticoides” son considerados enemigos del sistema, perseguidos y castigados. Uno de los jóvenes que habitan Ziénaga, Perseo, no se conforma con esta realidad y sale a buscar “algo más”. Sobre ‘Ciudad sin estrellas’ y el Premio Minotauro conversé durante unos minutos con Montse de Paz al comienzo de una tarde del mes de marzo, con cielo también gris, en la cafetería del Hotel Astoria de Valencia, inusualmente concurrida a esas horas.
Montse, debes estar orgullosa de haber ganado este premio, cuyo jurado estaba repleto de escritores de fuste reconocido: Ángela Vallvey, Fernando Delgado, Víctor Conde, Laura Falcó, José López Jara y Juan Eslava Galán.
Un jurado así casi da miedo. Cuando me enteré de quiénes eran sus integrantes me sentí impresionada. Y cuando supe que había ganado me sobrevino una gran satisfacción, porque pensé que ellos habían considerado que el libro era suficientemente bueno para ganar. Conseguir el Premio Minotauro me ha proporcionado una enorme confianza, un fuerte impulso y un gran espaldarazo. Ahora sé que puedo trabajar con perspectivas más luminosas.
Montse de Paz Toldrá (Lérida, 1970), licenciada en filología inglesa, trabaja y colabora con organizaciones humanitarias desde hace más de veinte años. Su afición literaria arranca desde la infancia y se ha nutrido con experiencias extraídas de su vida social y profesional. Es co-directora de la Fundación ARSIS, escribe guiones para la radio, imparte conferencias y es redactora y directora de dos revistas. Tras publicar varios libros, es la actual ganadora del Premio Minotauro 2011 por ‘Ciudad sin estrellas’ (Ediciones Minotauro) una novela de ciencia-ficción que nos habla de Ziénaga, una ciudad inventada, paraíso de cemento y neón, cerrada en sí misma bajo un cielo invariablemente gris durante el día y anaranjado por la noche. Sin embargo, en los foros de los cazadores de antigüedades se habla de otro mundo fuera de los muros de la ciudad. Un mundo muy diferente al que pintan las versiones oficiales. Las autoridades se apresuran a sofocar estos rumores y los llamados “misticoides” son considerados enemigos del sistema, perseguidos y castigados. Uno de los jóvenes que habitan Ziénaga, Perseo, no se conforma con esta realidad y sale a buscar “algo más”. Sobre ‘Ciudad sin estrellas’ y el Premio Minotauro conversé durante unos minutos con Montse de Paz al comienzo de una tarde del mes de marzo, con cielo también gris, en la cafetería del Hotel Astoria de Valencia, inusualmente concurrida a esas horas.
Montse, debes estar orgullosa de haber ganado este premio, cuyo jurado estaba repleto de escritores de fuste reconocido: Ángela Vallvey, Fernando Delgado, Víctor Conde, Laura Falcó, José López Jara y Juan Eslava Galán.
Un jurado así casi da miedo. Cuando me enteré de quiénes eran sus integrantes me sentí impresionada. Y cuando supe que había ganado me sobrevino una gran satisfacción, porque pensé que ellos habían considerado que el libro era suficientemente bueno para ganar. Conseguir el Premio Minotauro me ha proporcionado una enorme confianza, un fuerte impulso y un gran espaldarazo. Ahora sé que puedo trabajar con perspectivas más luminosas.
domingo, 3 de abril de 2011
Feria del Libro de Valencia 2011.
Como España no sólo es Madrid, ni Barcelona, por estos pagos también tenemos Feria del Libro (Fira del Llibre), que se instala en el Paseo Hermanos Machado de los Jardines Municipales de Viveros de Valencia. Este año, por mor de Semana Santa, adelanta casi tres semanas su inicio y se desarrollará desde el día 7 de abril hasta el 17 del mismo mes. Así que los lectores y aficionados a los libros tienen la oportunidad de comprar libros más baratos, siempre hay un pequeño descuento, y, de paso, con un poco de suerte, que se los dediquen algunos de sus escritores favoritos.
Por ciero, la Feria del Libro Antiguo y de Ocasión de 2011, de la que ya les he hablado en otras entregas de este blog, si se acaban de una dichosa vez las obras de la Gran Vía Marqués del Turia de Valencia, abrirá sus puertas en el próximo mes de Junio. Será una feria calurosa, pero feria al fin.
Herme Cerezo
Por ciero, la Feria del Libro Antiguo y de Ocasión de 2011, de la que ya les he hablado en otras entregas de este blog, si se acaban de una dichosa vez las obras de la Gran Vía Marqués del Turia de Valencia, abrirá sus puertas en el próximo mes de Junio. Será una feria calurosa, pero feria al fin.
Herme Cerezo
viernes, 1 de abril de 2011
Gracias, Pesic, muchas gracias por hacernos soñar.
Herme Cerezo/SIGLO XXI, 04/04/2011
Aproximadamente hace dos meses, una emisora de tirada nacional anunció en Internet este titular: “Pleno de victorias en la Euroliga: ganan Real Madrid, Barcelona, Caja Laboral y Unicaja”. La pregunta subsiguiente es clara, y contundente (disculpen la cacofonía): Power Electronics is not from Spain? La otra pregunta que se me ocurre aún es más rotunda: ¿Somos marcianos los valencianos? Lo digo y escribo porque del Power Electronics Valencia, uno de los dos equipos españoles que, a día de hoy, todavía siguen en liza en la Euroliga, no se dice ni “xufa” en esa noticia.
Aproximadamente hace dos meses, una emisora de tirada nacional anunció en Internet este titular: “Pleno de victorias en la Euroliga: ganan Real Madrid, Barcelona, Caja Laboral y Unicaja”. La pregunta subsiguiente es clara, y contundente (disculpen la cacofonía): Power Electronics is not from Spain? La otra pregunta que se me ocurre aún es más rotunda: ¿Somos marcianos los valencianos? Lo digo y escribo porque del Power Electronics Valencia, uno de los dos equipos españoles que, a día de hoy, todavía siguen en liza en la Euroliga, no se dice ni “xufa” en esa noticia.
jueves, 31 de marzo de 2011
David Torres, escritor: “La misión del novelista es formular preguntas, no resolverlas”
Herme Cerezo/SIGLO XXI, 31/03/2011
David Torres (Madrid, 1966) termina de ganar el IV Premio de Logroño de Novela por su obra ‘Punto de fisión’, editada por Algaida, “un chotis enloquecido y un poco indecente”, como el propio escritor la define, que mestiza el horror con el humor, el realismo más cruel con el esperpento y el absurdo y la ciencia ficción con el género negro, para contarnos cuatro historias: la de Sergei, un niño superviviente de Chernobyl; la de Matas, un editor hipocondríaco al que un gatillazo le tuerce la existencia; la de Rodríguez, un inspector de policía que persigue a los miembros del un insensato grupo terrorista: el PICHY (Partido Independentista Chulapo ¿Y?); y la de Leonardo Zubiri, un tipo que se transforma en escritor tras sobrevivir a la sacudida de un rayo.
David Torres, cuyo verbo recuerda al de otro conocido famoso, el entrenador de fútbol Rafa Benítez, contestó mis preguntas una tarde de marzo, recién incineradas las Fallas, justo cuando hacía pocos días que España había entrado en guerra junto con otros países, aunque la mayoría de nuestros compatriotas parezca no haberse enterado porque el enemigo les cae lejos. En realidad, mucho menos (lejos, quiero decir), de lo que cree la gente.
David Torres (Madrid, 1966) termina de ganar el IV Premio de Logroño de Novela por su obra ‘Punto de fisión’, editada por Algaida, “un chotis enloquecido y un poco indecente”, como el propio escritor la define, que mestiza el horror con el humor, el realismo más cruel con el esperpento y el absurdo y la ciencia ficción con el género negro, para contarnos cuatro historias: la de Sergei, un niño superviviente de Chernobyl; la de Matas, un editor hipocondríaco al que un gatillazo le tuerce la existencia; la de Rodríguez, un inspector de policía que persigue a los miembros del un insensato grupo terrorista: el PICHY (Partido Independentista Chulapo ¿Y?); y la de Leonardo Zubiri, un tipo que se transforma en escritor tras sobrevivir a la sacudida de un rayo.
David Torres, cuyo verbo recuerda al de otro conocido famoso, el entrenador de fútbol Rafa Benítez, contestó mis preguntas una tarde de marzo, recién incineradas las Fallas, justo cuando hacía pocos días que España había entrado en guerra junto con otros países, aunque la mayoría de nuestros compatriotas parezca no haberse enterado porque el enemigo les cae lejos. En realidad, mucho menos (lejos, quiero decir), de lo que cree la gente.
lunes, 28 de marzo de 2011
15 de marzo de 1975
A veces, en sus trabajos de investigación, el que suscribe se encuentra cada cosa. Ésta, por ejemplo: el día 15 de marzo de 1975, el diario Información de Alicante publicó la siguiente noticia:
El titular no tiene desperdicio porque no sólo lo afirmaban en Murcia, sino que además en Alicante, punto de destino de Cristo, estaban de acuerdo. Cosas que pasaban entonces (y ahora, seguro).
Herme Cerezo
Care Santos, escritora: “Lo oculto es maravilloso, en caso contrario no habría nada que escribir."
Herme Cerezo/SIGLO XXI, 28/03/2010
El encuentro tuvo lugar en un saloncito del tercer piso del Hotel Astoria, muy cerca de la habitación que, hace años, solían ocupar SS. MM. los Reyes de España cuando visitaban la ciudad. La cafetería, habitual escenario de mis entrevistas, estaba ocupada y reubicada para fines comerciales. Una convención internacional tenía la culpa. El cogollo de Valencia sigue siendo un punto solicitado, concurrido y deseado para muchos. Helenos, germanos, vikingos, anglos, galos y algo del producto autóctono se movían, con escarapela en la solapa, por el vestíbulo del Astoria con apresuramientos de última hora. Care Santos (Mataró, Barcelona, 1970) llegó con premura también, como los asistentes a la convención, por culpa del tren que se la llevaría de la capital del Turia en poco más de una hora. Sin embargo, tuvo tiempo suficiente para responder las preguntas del cuestionario que el que suscribe llevaba apalabrado en unos folios. Y lo hizo con pausa, con cariño, con detalle. El mismo tono que rezuman las páginas de su última novela, ‘Habitaciones cerradas’, publicada por Planeta, una historia con el trasfondo de la Barcelona del modernismo, con intriga, romance y tragedia, sociedades espiritistas, “el Santet” y los almacenes El Siglo. La obra, que habla de la reconstrucción de un rompecabezas familiar, mezcla personajes ficticios, que hacen más creíbles a los reales, y personajes reales, que tornan verosímiles a los ficticios. Un toma y daca mutuo que enriquece la narración urdida con mucho esfuerzo por la escritora barcelonesa, según ella misma explica a continuación.
El encuentro tuvo lugar en un saloncito del tercer piso del Hotel Astoria, muy cerca de la habitación que, hace años, solían ocupar SS. MM. los Reyes de España cuando visitaban la ciudad. La cafetería, habitual escenario de mis entrevistas, estaba ocupada y reubicada para fines comerciales. Una convención internacional tenía la culpa. El cogollo de Valencia sigue siendo un punto solicitado, concurrido y deseado para muchos. Helenos, germanos, vikingos, anglos, galos y algo del producto autóctono se movían, con escarapela en la solapa, por el vestíbulo del Astoria con apresuramientos de última hora. Care Santos (Mataró, Barcelona, 1970) llegó con premura también, como los asistentes a la convención, por culpa del tren que se la llevaría de la capital del Turia en poco más de una hora. Sin embargo, tuvo tiempo suficiente para responder las preguntas del cuestionario que el que suscribe llevaba apalabrado en unos folios. Y lo hizo con pausa, con cariño, con detalle. El mismo tono que rezuman las páginas de su última novela, ‘Habitaciones cerradas’, publicada por Planeta, una historia con el trasfondo de la Barcelona del modernismo, con intriga, romance y tragedia, sociedades espiritistas, “el Santet” y los almacenes El Siglo. La obra, que habla de la reconstrucción de un rompecabezas familiar, mezcla personajes ficticios, que hacen más creíbles a los reales, y personajes reales, que tornan verosímiles a los ficticios. Un toma y daca mutuo que enriquece la narración urdida con mucho esfuerzo por la escritora barcelonesa, según ella misma explica a continuación.
sábado, 26 de marzo de 2011
Foto de familia de Editorial Planeta para Sant Jordi 2011.
Esta es la fotografía que Planeta ha preparado para los autores que festejarán el próximo 23 de abril, Sant Jordi, Día del Libro, en Barcelona. En la primera fila y de izquierda a derecha: Sylvia de Béjar, Espido Freire, Albert Llovera, Carmen Posadas, José Ramón Germá Lluch, Eduardo Mendoza, Maruja Torres, Care Santos, Jordi Urbea y Javier Sierra; en la segunda fila: Xavier Sardá, Eduardo Martín de Pozuelo, Carmen Amoraga, Jordi Bordas, Lluis Bassets, Miquel Roca, Gabriel García de Oro y Jordi Cantavella. La foto, publicada en el diario ADN, está extraída del blog silenciolodemás.blogspot.com de la escritora Care Santos. Espero que en la editorial barcelonesa no se molesten por incluirla en El Eco de las Voces. Empiezan a dar un poco de envidia los de Barcelona, ¿no? Ya podían enviar a cualquiera de estos escritores en dicha fecha a otras ciudades, ¿no? Podría repensárselo, señor Lara, ¿no?
Herme Cerezo
viernes, 25 de marzo de 2011
Antoni Guiral, historiador del cómic: "En España no interesa el patrimonio cultural, y menos si es de nuestra cultura popular"
Herme Cerezo/SIGLO XXI, 25/03/2011
Antoni Guiral (Barcelona, 1959) es periodista, divulgador, guionista, ensayista e historiador del cómic. También ha comisariado exposiciones, impartido cursos, editado libros y dictado conferencias siempre sobre el mundo del tebeo, que es de lo que sabe y le gusta. Entre sus obras se cuentan ‘Cuando los cómics se llamaban tebeos', ‘Los tebeos de nuestra infancia', ‘El gran libro de Mortadelo y Filemón', ‘El mundo de Escobar' y ‘El universo de Ibáñez'. Actualmente, dirige y escribe la enciclopedia titulada ‘Del tebeo al manga: Una historia de cómics' y la colección ‘TBO', un excelente recopilatorio de los mejores almanaques y números extraordinarios de aquel semanario, que acuñó el término que define al género de la historieta en nuestro país. Si a lo largo de su trayectoria algo distingue a Antoni Guiral es su amor por la desaparecida Editorial Bruguera, cuya historia y trastienda ha explorado como nadie. En esta línea, recientemente ha publicado 'By Vázquez. 80 años del nacimiento de un mito', editado por Ediciones B, una excelente biografía sobre el popularísimo dibujante, madrileño de origen y barcelonés de adopción y profesión. Acerca de este libro, la situación del cómic en España y algunas otras cosas pude conversar, largo y tendido, con Antoni Guiral, don Antonio, para qué engañarnos. Estas fueron sus respuestas y mis preguntas.
Antoni Guiral (Barcelona, 1959) es periodista, divulgador, guionista, ensayista e historiador del cómic. También ha comisariado exposiciones, impartido cursos, editado libros y dictado conferencias siempre sobre el mundo del tebeo, que es de lo que sabe y le gusta. Entre sus obras se cuentan ‘Cuando los cómics se llamaban tebeos', ‘Los tebeos de nuestra infancia', ‘El gran libro de Mortadelo y Filemón', ‘El mundo de Escobar' y ‘El universo de Ibáñez'. Actualmente, dirige y escribe la enciclopedia titulada ‘Del tebeo al manga: Una historia de cómics' y la colección ‘TBO', un excelente recopilatorio de los mejores almanaques y números extraordinarios de aquel semanario, que acuñó el término que define al género de la historieta en nuestro país. Si a lo largo de su trayectoria algo distingue a Antoni Guiral es su amor por la desaparecida Editorial Bruguera, cuya historia y trastienda ha explorado como nadie. En esta línea, recientemente ha publicado 'By Vázquez. 80 años del nacimiento de un mito', editado por Ediciones B, una excelente biografía sobre el popularísimo dibujante, madrileño de origen y barcelonés de adopción y profesión. Acerca de este libro, la situación del cómic en España y algunas otras cosas pude conversar, largo y tendido, con Antoni Guiral, don Antonio, para qué engañarnos. Estas fueron sus respuestas y mis preguntas.
lunes, 21 de marzo de 2011
Martí Gironell, escriptor: “El pare Ubach era un home avançat per a la seva època, un tipus que mereix ser conegut”
Herme Cerezo/SIGLO XXI, 22/03/2011
Esta entrevista se grabó en catalán y así se transcribe en este blog. Al finalizar la transcripción encontrarán la traducción al castellano.
Martí Gironell (Besalú, Girona, 1971) visita de nou València, aquesta vegada per presentar als mitjans de comunicació la seva darrera novel·la que porta per títol ‘L’arqueòleg’, editada per Suma de Letras. L’obra ens parla del monjo Bonaventura Ubach, un religiós aventurer que des.de 1910 fins 1946 va viatjar de Montserrat a Terra Santa i Mesopotàmia amb el desig de contrastar en els escenaris reals alló que explica la Bíblia i el propòsit d’il.lustrar una edició catalana de les Sagrades Escriptures. Durant aquest grapat de periples, el monjo benedictí va adquirir molts objectes antics que permeteren la fundació del Museu de Montserrat. El viatge que descriu Gironell es convertirà en una odisea plena d’entrebancs i perills, que fan d’aquest llibre una novel·la d’aventures, a més d’un recull ben trellat de la història i cultura que envolten al poble beduí, el poble que “viu al desert”. Malgrat els petardos que ens acompanyaren amb el seu soroll, durant tota l’entrevista, poguí parlar a València amb l’escriptor gironí durant uns minuts, abans de la seva marxa cap a Madrid per continuar la tasca de promoció del llibre. Per cert, aquest monjo, per la seva astúcia, té indubtables reminiscències amb el Pare Brown, el mític personatge de ficció creat per l’escriptor anglés G.H. Chesterton.
Esta entrevista se grabó en catalán y así se transcribe en este blog. Al finalizar la transcripción encontrarán la traducción al castellano.
Martí Gironell (Besalú, Girona, 1971) visita de nou València, aquesta vegada per presentar als mitjans de comunicació la seva darrera novel·la que porta per títol ‘L’arqueòleg’, editada per Suma de Letras. L’obra ens parla del monjo Bonaventura Ubach, un religiós aventurer que des.de 1910 fins 1946 va viatjar de Montserrat a Terra Santa i Mesopotàmia amb el desig de contrastar en els escenaris reals alló que explica la Bíblia i el propòsit d’il.lustrar una edició catalana de les Sagrades Escriptures. Durant aquest grapat de periples, el monjo benedictí va adquirir molts objectes antics que permeteren la fundació del Museu de Montserrat. El viatge que descriu Gironell es convertirà en una odisea plena d’entrebancs i perills, que fan d’aquest llibre una novel·la d’aventures, a més d’un recull ben trellat de la història i cultura que envolten al poble beduí, el poble que “viu al desert”. Malgrat els petardos que ens acompanyaren amb el seu soroll, durant tota l’entrevista, poguí parlar a València amb l’escriptor gironí durant uns minuts, abans de la seva marxa cap a Madrid per continuar la tasca de promoció del llibre. Per cert, aquest monjo, per la seva astúcia, té indubtables reminiscències amb el Pare Brown, el mític personatge de ficció creat per l’escriptor anglés G.H. Chesterton.
domingo, 20 de marzo de 2011
La duquesa de Alba publica una carta en el diario El País, dirigida a Manuel Vicent, a propósito de la publicación de su libro 'Aguirre, el Magnífico'
La duquesa de Alba afirma no reconocer a su marido en el libro 'Aguirre, el Magnífico', escrito por Manuel Vicent. A tal respecto en el diario EL PAÍS del día de hoy ha publicado una carta dirigida al escritor castellonense.
Herme Cerezo
Herme Cerezo
jueves, 17 de marzo de 2011
Javier Sierra, escritor: “Lo que yo pretendo con mis libros es hacer dudar al lector”.
Herme Cerezo/SIGLO XXI, 18/03/2011
Dice Javier Sierra (Teruel, 1971) que ‘El ángel perdido’, su última y esperadísima novela editada por Planeta, nació en Londres durante un viaje que realizó en el año 2006 para promocionar ‘La cena secreta’, su anterior obra. Dice también que esta historia de ángeles, leyendas, enigmas y búsquedas, no la hubiera escrito si no hubiera dispuesto de un día de asueto por la capital londinense, en el que se le ocurrió entrar en el Museo Británico. Contra de su costumbre, en lugar de visitar el pabellón dedicado a Egipto como otras veces, se acercó a la sala dedicada a la reina Isabel I. Allí, mientras deambulaba, descubrió dos piedras binoculares utilizadas por John Dee para comunicarse con los ángeles, según rezaba una plaquita explicativa y dorada. Dee fue un famoso matemático, mago, astrólogo, cartógrafo y asesor de la propia reina que, durante una buena parte de su vida, se obsesionó en entablar diálogo con los ángeles, recogiendo sus experiencias en centenares de páginas escritas con su puño y letra. De esa visita al Museo Británico, de esas piedras binoculares, de esa obsesión de John Dee y de esos manuscritos surgió el primer chispazo de ‘El ángel perdido’. Sobre todo esto y con el permiso de los inevitables petardos, que estallan, ingobernables, por toda Valencia cada año durante las primeras semanas del mes de marzo, pude conversar con el escritor turolense durante algunos minutos.
Dice Javier Sierra (Teruel, 1971) que ‘El ángel perdido’, su última y esperadísima novela editada por Planeta, nació en Londres durante un viaje que realizó en el año 2006 para promocionar ‘La cena secreta’, su anterior obra. Dice también que esta historia de ángeles, leyendas, enigmas y búsquedas, no la hubiera escrito si no hubiera dispuesto de un día de asueto por la capital londinense, en el que se le ocurrió entrar en el Museo Británico. Contra de su costumbre, en lugar de visitar el pabellón dedicado a Egipto como otras veces, se acercó a la sala dedicada a la reina Isabel I. Allí, mientras deambulaba, descubrió dos piedras binoculares utilizadas por John Dee para comunicarse con los ángeles, según rezaba una plaquita explicativa y dorada. Dee fue un famoso matemático, mago, astrólogo, cartógrafo y asesor de la propia reina que, durante una buena parte de su vida, se obsesionó en entablar diálogo con los ángeles, recogiendo sus experiencias en centenares de páginas escritas con su puño y letra. De esa visita al Museo Británico, de esas piedras binoculares, de esa obsesión de John Dee y de esos manuscritos surgió el primer chispazo de ‘El ángel perdido’. Sobre todo esto y con el permiso de los inevitables petardos, que estallan, ingobernables, por toda Valencia cada año durante las primeras semanas del mes de marzo, pude conversar con el escritor turolense durante algunos minutos.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)



